Grupo de Teatro AMBAI

Este próximo sábado 22 de septiembre a las 16:30 el grupo de teatro Ambaí presentará la obra “El Grito del Silencio” en la Sala Teatro La Fábrica (Pinto 367) de la ciudad de Tandil-Provincia de Buenos Aires. Posteriormente a las 17:30 integrantes del grupo realizarán un desmontaje de la obra sobre el proceso de creación en el mismo espacio. La obra se realiza en el marco del “II Congreso Latinoamericano: La corporeidad en la escena contemporánea” que se realiza en la ciudad serrana los días 21 y 22 de septiembre. El congreso esta organizado por: GITCE (Grupo de Investigación en Técnicas Corporales para la escena) Directora: Mg. Gabriela Pérez Cubas. Centro de Investigaciones Dramáticas, Departamento de Teatro. Facultad de Arte. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires, y cuenta con el apoyo de la AINCRIT (Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral). La obra es destinada a mayores de 16 años y las entradas generales están $30, con descuentos $15. En el caso de estudiantes universitarios pueden adquirir un bono con todas las obras que se presentan a $60, escribiendo un mail a pablodiseltano@gmail.com .

SÍNTESIS

El Grito del Silencio, es una propuesta que nos lleva a escenarios oníricos donde el espectador se enfrenta, a través de la poética del absurdo que transita la obra, con las miserias del ser humano, sus sueños, frustraciones, los valores impuestos por la familia y la sociedad, en un lugar poco común, su propio interior.

"El grito del silencio" es un mix de estilos, en su creación se trabajó primero con máscaras, luego con objetos, luego en la línea del teatro del absurdo, la tragedia griega, el teatro psicológico existencialista, inclusive se sumó una estética cinematográfica, un mensaje ideológico. Con todo esto se creó un gran mix que no hay dudas que movilizará los sentidos del público.

El elenco esta compuesto por los actores: Fernando Martínez y José María Gómez Samela. La Dirección es de: José María Gómez Samela. Puesta en Escena: Grupo Ambaí.Técnica de iluminación: Montse Zanini. Técnico de sonido: Danilo Zuliani. Música original: “Moro” García Pérez.

Voces en off: Karina Plotkin y José María Gómez Samela. Vestuario: Mariana Acevedo, Silvina Maidana y Flavia Trangoni. Maquillaje: Ricardo Moriena y Berenice Rodríguez. Diseño Gráfico y Fotografía: Pablo Gómez Samela, Santiago Repetto y Belén Cáceres Forastier. Producción General: Alberto Reyes Frugoni, Montse Zanini, Gustavo Ojeda, Guillermo Sack Ceppi, Ximena Sario, Gabriela Arce y Berenice Rodríguez.

El Grupo de Teatro Ambaí, en mayo pasado cumplió 13 años de vida y esta conformado por artistas que representan a la provincia de Corrientes en diversos certámenes, eventos, festivales, atravesando las fronteras del teatro y llegando incluso a la televisión y el cine; como así también en trabajos de compromiso social, formación y educación.
* El Grupo de Teatro Ambaí agradece al arquitecto Gabriel Romero (Intituto de Cultura de la Provincia de Corrientes) por el apoyo para el traslado del elenco.

Objetivos del Congreso:

Convocar a los teatristas, pertenecientes tanto al ámbito de la producción escénica como al de la reflexión teórica, a participar de un espacio de análisis y debate sobre los modos de producción dramatúrgica. Atentos a la diversidad y riqueza de los distintos enfoques que la dramaturgia del cuerpo puede abordar y asumiendo que cada agente teatral puede aportar su experiencia desde su actividad específica, proponemos centrar el debate en la dramaturgia del actor.

Los modos de participación serán preferentemente a través de presentación de fragmentos de obras o de procesos de entrenamiento, en vivo o en video, acompañados por una fundamentación escrita de lo expuesto. Lo anterior no excluye la presentación de ponencias teóricas.

Ejes Temáticos

Cada jornada se organizará en dos grupos de trabajo que abordarán las siguientes temáticas

1- Entrenamiento del actor. Procesos de entrenamiento para la dramaturgia del cuerpo. Opciones técnicas. Encuadres teóricos. Problemáticas específicas.

2- Procesos creativos de la dramaturgia del actor: Referencias teóricas. Lineamientos metodológicos. Orientaciones estéticas. Problemáticas específicas.

Cronograma de Actividades:

VIERNES 21

Teatro La Fábrica (Pinto 367)

8.30 Hs. Acreditación

9.30 Hs : Apertura. Palabras de bienvenida a cargo del Decano de la Facultad de Arte, Lic. Mario Valiente y de la directora del congreso, Mg. Gabriela Pérez Cubas.

10hs. Mesa 1 Procesos de entrenamiento. Coordina: Rosana Romano

• Valeria Folini, (FHA yCS –UAdER): ¿Qué decimos cuando decimos entrenar?

• Mónica Barbieri, (FA - UNC): La imagen poética en el marco del nuevo paradigma escénico.

• María José Sesma (ISPD. Isabel Taboga, Rosario): Se dice de él.

11 hs: Mesa 2. Procesos creativos. Coordina: Lic. Andrea Julia

• Norma Pelegrino (FFyH-UNC): Procesos creativos de la dramaturgia del actor: La improvisación teatral, como acontecimiento pluritópico. “NK603: Acción para Performer & e-maíz” de Violeta Luna.

• Marina García Barros (IUPA- Río Negro): Cuando el aula se transforma espacio de creación: Soy Pecadora.

• Santiago Saracca (Grupo Teatral Tacantao –CABA) Dramaturgia del actor.

• Juan Urraco (GITCE- FA- UNCPBA) Daniela Capona (UC-Chile), Sergio Sierra (UC-Colombia) y Mariana Simoni (PUCRJ-Brasil) Dramaturgias del cuerpo hoy: cruces latinoamericanos on -line.

Receso

14 a 17 hs. Facultad de Arte, Aula Multimedial 2. (9 de Julio 430)

Charla- Seminario: Logros y mitos de un teatro de base ritual hoy. Dictado por Calos Fos

Teatro La Fábrica (Pinto 367)

18 hs: Presentación de la Obra “Maremar”. Unipersonal de Hildy Quintanilla Ocampo, Mashara Teatro- Perú.

19 hs. Desmontaje de “Maremar”, a cargo de Hildy Quintanilla Ocampo.

21 hs.: Presentación de la obra “Nunca Tanto Nadie”, a cargo del elenco del GITCE, Dirección: Gabriela Pérez Cubas.

SABÁDO 22

Teatro La Fábrica (Pinto 367)

9 30 hs. Mesa 1. Procesos de entrenamiento. Coordina: Manuela Pose

• Andrea Juliá (Artes Dramáticas – IUNA) Propuesta pedagógica de la materia “Entrenamiento corporal para el actor I y II.

• Graciela Mengarelli (FA – UNC): De los huesos a la escena, reflexiones en torno a fisicalidad y teatralidad.

• Enrique Permuy (EMAD – Montevideo –Uruguay) El jinete sin cabeza.

10.30 Hs. Mesa 2: Procesos creativos. Coordina: Cecilia Gramajo.

• Hildy Quintanilla Ocampo (Mashara Teatro Intercultural- Perú). Cuerpo Dramaturgia, el despertar de las tribus.

• Vivi Fernández (UNC - UNLaR) Distinciones de lo espontáneo en la improvisación compositiva: materiales, procedimientos, vínculos.

• Ezequiel Obregón (La casona iluminada - Temperley, Pcia de Bs. As) Performatividad, diversidad y convivio: las Arengas de La casona iluminada.

• Desmontaje: Nunca Tanto Nadie, a cargo de los integrantes del GITCE- FA- UNCPBA.

11.30 hs. Presentación de la Revista Electrónica CUERPO DEL DRAMA, editada por el GITCE, FA –UNCPBA.

12 hs. Mesa debate: La investigación en artes escénicas en los ámbitos académicos.

Participan: Carlos Fos (AINCRIT - CTBA), Gilberto Icle (PPGE – UFRGS), Beatriz Trastoy (FFyL – UBA).

Coordina: Gabriela Pérez Cubas.

Receso

Facultad de Arte

14 a 16 hs. Facultad de Arte. Aula 2 (9 de Julio 430)
Taller de entrenamiento actoral dictado por Enrique Permuy (EMAD- Montevideo- Uruguay)

Teatro La Fábrica (Pinto 367)

16.30 hs. Presentación de la Obra: “El grito del silencio”. Grupo Teatral Ambaí. Dirección José María Gómez Samela. Pcia. de Corrientes.

17.30 hs. Desmontaje de la obra “El grito del silencio” A cargo de los integrantes del Grupo Ambaí.

18.30 hs.: Presentación de la Obra: “Matadero”, dramaturgia y dirección Guillermo Yanícola. Mar del Plata. Pcia de Buenos Aires.

19.30 hs. Desmontaje de Matadero, a cargo de los integrantes del elenco.

21 hs: Presentación de la Obra “La Biblia Hereje. (Un espectáculo Inconveniente)”. Creación del grupo La Quintañata (Clown para adultos). Dirección Daniela Ferrari – Pepo Sanzano. Tandil.

CIERRE DEL CONGRESO

Para más información del evento consultar el siguiente blog: http://jornadascuerpotandil2.blogspot.com