Seminario “Del Entrenamiento a la escena”
Vacantes
limitadas
No
se requiere experiencia previa.
Descripción del Seminario: Cada encuentro posee dos
instancias (un de entrenamiento actoral y otra de montaje e improvisación). El
recorrido del entrenamiento físico y vocal del tallerista (está basado en
ejercicios de predisposición y conocimiento corporal y apuntando al desarrollo
creativo del actor). El Seminario lleva por objetivo estimular los
sentidos y posibilidades de expresión en los participantes para que puedan
crear tanto a manera individual como grupal. A la vez, se busca armonizar lo
físico, lo mental y lo espiritual, lo que dotará a los talleristas de
herramientas para la composición de materiales escénicos que respondan a
sus búsquedas y necesidades. Durante el seminario se recorrerá
diferentes líneas occidentales y orientales tanto del teatro físico como de
artes vinculares al entrenamiento y composición escénica (entre las que se
puede destacar la Antropología Teatral, Contact Improvisación, Danza-Teatro,
Suzuki, entre otros). La propuesta
estimula el trabajo y la integración grupal. A la par, el proceso de generación
de escenas abarca tres etapas (introducción al conflicto, desarrollo del mismo
y montaje escénico). Del proceso de entrenamiento, búsqueda y estimulación creativa,
se irá gestando la muestra, que surgirá de acuerdo a lo que el grupo humano
quiera contar en coordinación con los directores.
Destinatarios: actores, bailarines, performers, estudiantes de teatro- danza y artes
escénicas. También pueden participar personas que no tengan experiencias ya que
la propuesta lo permite.
Octubre/Noviembre
(8
clases) + Muestra final
Grupo
A: Viernes de 10 a 13 hs. Inicia el 7 de octubre (Primer clase abierta)
Grupo
B: Sábados de 16 a 19 hs. Inicia el 8 de octubre
ARANCEL: $500 Mensual.
Contacto: 1562745513
/ 3777521296
LUGAR: Zona de Rivadavia y av.
La Plata-CABA
Docentes:
José María
Gómez Samela es Licenciado
en Comunicación Social, actor; director de teatro y docente. Escuela de
Teatro de Buenos Aires (ETBA). Inicia su camino teatral en
1996, formándose en distintas áreas de la actividad teatral como de artes
vinculares. Algunos de los maestros con los que se formó son: Javier Daulte,
Eugenio Barba, Eduardo Gilio, Paco Giménez, Pablo Bontá, Guillermo Angelelli,
Román Podolsky, Rubén Szuchmacher, Mónica Bruni, Nora Moseinco, Raúl Serrano,
Mauricio Kartún, Ignacio Apolo, entre otros. Integró varios grupos como
Alcriva, La Trastienda, Taller de Teatro Del Guarán, Grupo Teatral
El Mariscal, Entrelíneas, Concertados y como actor invitado en El
Aleph. Es cofundador y fue director del grupo de teatro Ambaí con 17 años
de trayectoria en Corrientes. En el año 2007 recibió el Premio Corrientes
como actor y director. Algunas de las obras en las que trabajó son: Boca
Sucia (2001/2002), EL-ELLA (2003), Óbito (2004/2006), Juego Secreto
(2005/2006), En Proceso sin Puntos ni Comillas” (2006/07), L´
Acqua e Finita (2007/08), Proyecto Caracol (2008),“Dos pies en dos pies
(2009/10), La Isla Desierta (2010), Teatros Abiertos (2010),
El Gigante de Amapolas…”(2010/12), A la medra Ubú Rey (2010), Acción sin
preguntas (2011), Diversos Clowns (2012), Las de Barranco (2012), Sueño de una
noche de Verano (2012), El Grito del Silencio (2011/13), Dios
Juega a la Ruleta Rusa (2013), Barro (2014), Salón Skeffington (2015), La
piel del Poema (2015), Un Punto en el Espacio (2016). Se inicia en la docencia
teatral en el 2005. Ha dictado durante 9 años los talleres anuales para adultos
del grupo de teatro Ambaí. También ha dado clases, charlas, conferencias,
ponencias, disertaciones, desmontajes, seminarios, laboratorios, talleres para
niños, adolescentes y adultos en distintos espacios de Corrientes, Chaco,
Misiones y Buenos Aires. Fue docente Seleccionado para el Plan de Promotores Culturales de la Secretaría de Cultura de la
Nación, para dictar talleres y asistencias técnicas (2008). Docente
seleccionado para el programa de
Actividades Socio-preventivas de PAMI para dictar talleres (2010/12).
Docente seleccionado por el Ministerio
de Desarrollo Social de la Nación para dictar talleres de teatro (2012/13).
Actualmente dicta seminarios y talleres en estudios privados y en Centros
culturales, dependiente del Ministerio de Cultura de la
ciudad de Buenos Aires.
Fernando Cesar Martínez es Actor, Director, Dramaturgo, egresado
de la Escuela Nacional de Arte Dramático.
Como
actor a participado de obras como “CAJAS
VACIAS” de Adrián Caram y Osvaldo
Peluffo, “LA LECCION DE ANATOMIA” de Carlos Mathus, “CIRCE o el banquete” de Lauro Ocampo, “LA CASITA DE MIS VIEJOS” de Mauricio
Kartún, “EN PROCESO, sin puntos ni comillas” de José María Gómez Samela, “EL GRITO DEL SILENCIO”, de su autoría, entre otras; como Director en “CUATRO ACTOS DE SERVICIO” de Omar
Aita.
Participó
en el cortometraje “NEGOCIOS” junto
a Lito Cruz, también ha participado en diferentes miniseries ganadoras del INCAA como “LA RIÑA” “EL CERROJO” y “CROMO”
entre otras.
Como
dramaturgo se destaca “LA PUTA”
adaptación de la corista de Chejov, “ESPACIO
BARRITE” y “EL GRITO DEL SILENCIO” entre otras.
Obtuvo
premio al mejor actor en la fiesta provincial de teatro 2007 en Corrientes, por la obra “EN PROCESO, sin puntos ni comillas” y
su obra “EL GRITO DEL SILENCIO”
obtuvo el tercer puesto en la fiesta provincial de teatro 2013 de dicha
provincia.
También se ha desempeñado como docente de
teatro en escuelas rurales y en centro culturales desde el 2006 hasta la
actualidad.
· Inscripciones:
Vía mail o el mismo día de inicio de la actividad.
· Se
requiere ropa cómoda para el trabajo.
El lunes 21 de noviembre a las 18 hs.
se realizó la muestra anual del Taller
de Teatro Físico del Centro Cultural Fortunato Lacámera en el Centro Cultural
Adán Buenosayres (Av. Eva Perón 1400- Parque Chacabuco-CABA). El taller se
realiza dentro del Programa Cultural en los Barrios, es de acceso gratuito e
impulsado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la ciudad de Buenos
Aires. 
