“Taller de Teatro Físico”
Cupos limitados
No se requiere experiencia previa.
Descripción del Taller: El mismo se concentra en el
entrenamiento físico y vocal del tallerista (basado en ejercicios de
predisposición y conocimiento corporal y apuntando al desarrollo creativo del
actor). El taller lleva por objetivo estimular los sentidos y
posibilidades de expresión en los participantes para que puedan crear tanto a
manera individual como grupal. A la vez, se busca armonizar lo físico, lo
mental y lo espiritual, lo que dotará a los talleristas de herramientas para la
composición de materiales escénicos que respondan a sus búsquedas
y necesidades. Durante el taller se recorrerá diferentes líneas
occidentales y orientales tanto del teatro físico como de artes vinculares al
entrenamiento y composición escénica (entre las que se puede destacar la
Antropología Teatral, Contact Improvisación, Danza-Teatro, Suzuki, entre
otros). La propuesta estimula el trabajo y
la integración grupal. Del proceso de entrenamiento, búsqueda y estimulación
creativa, se irá gestando la obra, que surgirá de acuerdo a lo que el grupo
humano quiera contar en coordinación con el director.
Destinatarios: actores, bailarines, performers,
estudiantes de teatro- danza y artes escénicas. También pueden participar
personas que no tengan experiencias ya que la propuesta lo permite.
MODALIDAD: Lunes de 18 a 21 (Inicia el 21 de marzo) hasta noviembre.
Acceso: Gratuito.
Consultas: 4361-6823
Inscripción: De lunes a viernes de 18 a 21 (a partir del
7 de marzo)
LUGAR: Centro Cultural Fortunato Lacámera (Av. San Juan 351, San
Telmo-Comuna 1-CABA
·
Este taller forma parte del Programa Cultural en los
Barrios-Dirección General de Promoción Cultural del Ministerio de Cultura del
Gobierno de la ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Dictados por: JOSÉ SAMELA es oriundo de la ciudad de Corrientes, actualmente reside y
desempeña su labor en Buenos Aires. Es Licenciado en Comunicación
Social/Periodismo de la Universidad Nacional del Nordeste; Actor; Director de
Teatro, Docente y Crítico Teatral. Escuela
de Teatro de Buenos Aires (ETBA). Metodología de Raúl Serrano. Inicia su
camino teatral en 1996 formándose en distintas áreas de la actividad como de
artes vinculares, con maestros de Corrientes, Chaco, Misiones, Formosa,
Córdoba, Buenos Aires y otros países. Algunos de los que marcaron su camino
son: José Luís Valenzuela, Víctor Arrojo, Gustavo Schraier, Javier Daulte y
Alejandro Maci, Ana Seoane y Carlos Pacheco, Magaly Muguercia (Cuba), Eugenio
Barba (Odin Teatret de Dinamarca), Eduardo Gilio (Teatro Acción-Villa Gesell),
Carlos Ianni (codirector del CELCIT), Margareta Sorenson (Suecia), Vilma
Rúpulo, Erica Koleff, Gustavo Guirado, Carlos Genovese (Chile), Marina
Giancaspro, Esteban Cárdenas, Guillermo Heras (España), Paco Gimenez, Pablo Bontá,
Ernesto Martínez Correa (Colombia), Marco Antonio de la Parra (Chile), Renato
Borghi y Elcio Nogueira Seixas (Brasil), Coco Romero, Lorena Verzero, Román
Podolsky, Guillermo Angelelli, Rubén Szuchmacher y Graciela Schuster, Carlos
Fos, Eugenia Levin, Mónica Bruni, Nora Moseinco, Mauricio Kartún, Ignacio
Apolo, Marco Berger, entre otros. Recibe
la Beca del Instituto Nacional del Teatro (INT) en Crítica Teatral. Y la Beca
de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia en el marco del Programa de
Experimentación Artística Corrientes (Donde se cruzan los lenguajes de: Teatro,
Danza, Música y Arte Audiovisual). Integró varios grupos como Alcriva, La
Trastienda, Taller de Teatro Del Guarán, Grupo Teatral El Mariscal,
Entrelíneas, concertados y como actor invitado en El Aleph. Es cofundador y fue Director del Grupo de
teatro Ambaí con 16 años de trayectoria en Corrientes. Algunas de las obras
y performances en las que trabajó como
Actor, Director, Performer, Bailarín, Producción, Asistente técnico o Prensa
son: “El Nuevo Mundo” (1999), “Boca Sucia” (2001/02), “EL-ELLA” (2003), “Óbito”
(2004/06), “Juego Secreto” (2005/06), “En Proceso sin Puntos ni Comillas”
(2006/07), “L´ Acqua e Finita” (2007/08), “Proyecto Caracol” (2008), “Dos pies
en dos pies” (2009/10), “La Isla Desierta” (2010), “Teatros Abiertos” (2010),
“El Gigante de Amapolas…” (2010/12), “A la medra Ubú Rey” (2010), “Acción sin
preguntas” (2011), “Diversos Clowns” (2012), “Las de Barranco” (2012), “Sueño
de una noche de Verano” (2012), “El Grito del Silencio” (2011/13), “Dios Juega
a la Ruleta Rusa” (2013), “Hamlet” (2013), “Barro” (2014), “Vértigo” (2014),
“Salón Skeffington” (2015), "La Piel del Poema" (2015), “Largo
Encuentro” (2015), a estrenarse “Un punto en el espacio” (2016). Ha representado a la provincia en varios
certámenes y festivales provinciales, regionales, nacionales e internacionales.
Recibió el Premio Corrientes 2007 como
actor y director, Mención en Actuación en la 28 Fiesta Provincial del
Teatro de Corrientes 2012, Distinción anual como persona destacada del arte y
la cultura otorgada por el programa de televisión “Alba” del canal 13 Max de
Corrientes (2013). Ha participado en TV
y Films: “Doña Bárbara” (1997), “Primicias” (2000), “Negocios” (2010),
“Ironía del Sujeto Autónomo” (2011), “Siete Vuelos” (2012), “Colonia Dignidad”
(2015). En el ámbito de la docencia teatral ha dictado durante 9 años los
talleres anuales para adultos del grupo de teatro Ambaí. También ha dado
clases, charlas, conferencias, ponencias, disertaciones, desmontajes,
seminarios, laboratorios, talleres para niños, adolescentes y adultos en
distintos espacios de Corrientes, Chaco, Misiones y Buenos Aires. Fue docente Seleccionado para el Plan de
Promotores Culturales de la Secretaría de Cultura de la Nación, para dictar
talleres y asistencias técnicas (2008). Docente seleccionado para el programa
de Actividades Socio-preventivas de PAMI para dictar talleres (2010/12).
Docente seleccionado por el Ministerio de Desarrollo Social de la Nación para
dictar talleres de teatro (2012/13). En
el rubro periodístico y publicitario trabajó y colaboró en gráfica, radio,
televisión y páginas digitales de Corrientes, Chaco, Córdoba y Buenos Aires.
Es integrante de Atelier (jóvenes críticos Internacionales), de la AINCRIT
(Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral) y fue vocal de la
ACTAE (Asociación correntina de trabajadores de las artes escénicas).
· * Se requiere ropa cómoda para
el trabajo.
Programa
Cultural en Barrios
El
Programa Cultural en Barrios, fue creado en 1984 con el objetivo de promover y
fomentar de manera efectiva y gratuita, el acceso a bienes y servicios
culturales de todos los habitantes de la Ciudad de Buenos Aires.
Brinda
un amplio abanico de actividades de iniciación, formación y producción artística
y cultural en distintas disciplinas. Estas actividades se realizan de manera descentralizada en 36 centros culturales distribuidos en los barrios porteños.
Hoy, a treinta y dos años de su formación, la
actividad del Programa Cultural en Barrios continúa vigente y en constante crecimiento. Verdadero
despertador de vocaciones han pasado por sus talleres artistas en ciernes y
artistas consagrados, artistas curiosos y artistas decididos, y también no
artistas, gente con ganas de reunirse buscando un objetivo común, gente que
encuentra otros horizontes en su vida de todos los días. Eso también forma
parte de esta propuesta, desde entonces y mucho más ahora. Y estar con la gente
es una obligación asumida y un derecho adquirido.
Mirá el mapa
con los 36 Centros Barriales acá: http://www.buenosaires.gob.ar/cultura/promocion/centrosbarriales
Coordinación General: Juan Guigou
Teléfono: 4323-9400 Int. 2765
Dirección: Av de Mayo 575, Planta Baja Of. 15
Teléfono: 4323-9400 Int. 2765
Dirección: Av de Mayo 575, Planta Baja Of. 15
Más información en los siguientes
enlaces:
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