El próximo viernes 19 de julio a las 21 hs. dará inicio
el ciclo Tertulia con la obra “Irupé Sesoí, la diva de la Epistemología” de
José María Gómez Samela y con dirección de Malena Bernardi, en el Celcit
(Moreno 431). El ciclo de extenderá de julio a diciembre, con la dinámica de 1
obra por mes de diferentes autores contenidos en la publicación dramatúrgica “Tertulia
once piezas teatrales” (2018). La cita siempre los viernes a las 21. Habrá
reposiciones y estrenos y de esta manera se ponen en escena obras de autores
formados en el estudio de Mauricio Kartún y guiados por Ignacio Apolo. Las
entradas generales están $350, hay promociones a $250 para estudiantes,
jubilados y docentes, y $150 para invitados. Se pueden reservar por alternativa
teatral o por la página del Celcit.
Procesos
La dramaturgia es una disciplina
literaria cuyo destino final es escénico: todos escribimos, corregimos y
comentamos nuestras obras con la mente puesta en la escena. Así, buena parte de
los textos dramáticos culminan su recorrido en el escenario. Pero éste no es el
único destino posible: su condición literaria permite también una
publicación.
Tertulia 11 piezas teatrales reúne el trabajo final de 11 dramaturgos formados
en el curso de escritura dramática de Mauricio Kartun y en los talleres de
Ignacio Apolo, en los que cada participante desarrolla su obra a través de
sucesivas reescrituras de borradores, leídos y comentados por todos los
participantes y por su docente.
Algunas de las obras que forman parte de dicho Volumen han llegado a los
escenarios, todas ellas de la mano de sus autores. Algunos en la dirección,
otros en el trabajo actoral y otros en el rol de la producción, han conseguido
llevar su material a la escena y hoy se dan cita en este ciclo. Autores: Carolina Erlich, Malena
Bernardi, Alberto Romero, Sara Ham, Silvina Ajmat, Gustavo Gotbeter, Marcelo
Olguín, José María Gómez Samela, Natalatia Paganini, Jorge Gaggero, Diego Corán
Oria.
Programación
Programa 1. 19 de julio al 16 de agosto
“Irupé Sesoí, la diva de la epistemología”
Dramaturgia, actuación: José María Gomez Samela
Fotografía: Pablo Gómez Samela
Diseño de vestuario: Julieta Iribe
Diseño de escenografía: Lola Gullo
Diseño de iluminación: Marcelo Fernández
Música original: Rodolfo Lema
Diseño Gráfico y Producción: José María
Barrios Hermosa
Redes: Erin Prilick
Asistencia de dirección: Fernando Martínez
Dirección: Malena Bernardi
A través de una entrevista, vemos a
Irupé en su propio set. Una intelectual que narra la búsqueda de libertad como
mujer, dentro de un contexto que le puso obstáculos. Sus elecciones personales,
sus deseos, las consecuencias sociales y familiares, constituyen una vida, que
en la escena se hace presente con afirmaciones y anécdotas sobre sexualidad,
violencia e intelectualidad, llevándonos de viaje hacia una gran catarsis.
Componen la escena y el proceso afectivo, un actor y un músico que se
complementan para el relato.
Programa 2. 23 de agosto
al 20 de septiembre
“Proyecto y Dirección”
Con Carlos Cortés, Carolina Erlich, Loreta
Rovatti, Alejandro Szadusrki
Diseño de arte, escenografía y vestuario: Marcela Bassano
Diseño de iluminación: Jorge Gaggero, Carolina Erlich
Producción ejecutiva: Carolina Erlich
Dramaturgia, dirección: Jorge Gaggero
“Proyecto y Dirección” toma el hecho de la ampliación de un hogar como punto de
inflexión para diseccionar la crisis existencial de una pareja. ¿Dónde va
la escalera? ¿Por qué eliminar el pasillo? Un mundo estético y racional es
puesto a prueba y desnuda las grietas del matrimonio de Carla y Mario, que
transitarán un presente de cal, cemento y escombros, intentando escapar al
pasado para entender qué es lo que realmente los une, si tienen fuerzas para
seguir o fuerzas para emprender una nueva vida.
Programa 3. 27 de
septiembre al 18 de octubre
“Piaf, porque el amor lo quiso”
Dramaturgia: Alberto Romero
Con Juan Pablo Cicilio, Adriana Enriquez, Richard Manis, Alberto
Romero, Juan Rutkus, Mariano Zega
Fotografía: Inés Viqueira
Diseño y realización de vestuario: Matías Begni, Julio
César
Diseño de escenografía: Giselle Vitullo
Diseño de iluminación: Víctor Olivera
Diseño de maquillaje: Jésica García
Producción ejecutiva: Christian Arbe
Asistencia de dirección: Fernando Falbo
Dirección: Daniel Godoy
La obra plantea la relación entre
dictadura y homosexualidad; respondiendo al interrogante de cómo fue esa
relación en los años setenta.
Programa 4. 25 de octubre al 29 de noviembre
“Sola por hoy”
Dramaturgia, actuación: Carolina Erlich
Dirección Teresita Galimany
Programa 5. 6 al 20 de diciembre
“Trinchera”
Dramaturgia: Gustavo Gotbeter
Con Verónica Arabetti, Carlos Bembire, Francisco Franco, Fernando
Martínez
Utileria: Ana López Aramuru
Diseño y realización de vestuario: Carolina Gotbeter
Diseño de escenografía y maquillaje: Laura Delbosco
Diseño de iluminación: Luis Bolster
Diseño sonoro: Sergio Iglesias
Producción ejecutiva: Tatiana D’Agate, A tierra Gestión
Asistencia de dirección: Damián Rodríguez
Dirección: Manuel Lorenzo
El soldado Edmundo Rivero, el cabo
Panza y el Teniente Oso Pereyra protagonizan una comedia dramática o una
tragedia con aires de comedia, en el marco de un conflicto bélico (¿vigente?,
¿concluido?) que los ha llevado a una inútil misión en un islote perdido en la
inmensidad del océano austral. Tres almas en pena que, como fantasmas, no
pueden sino ser y actuar, cada uno, aquello que fueron, que son: Panza, un
provinciano, algo inocente, y con ese conservadurismo propio de quien viene del
Interior profundo; Edmundo, un porteño algo altanero, soñador y librepensador;
y un teniente autoritario, prepotente y nacionalista rancio. Perdidos en un
tiempo sin tiempo, olvidados y echados a su suerte, vagan entre las almas en
pena bajo la ineluctable jactancia de un destino que los conmina, aún hasta el
absurdo, a dar la vida por la patria.
CELCIT. Temporada 2019